sábado, 29 de agosto de 2020

Visiones apocalípticas: "Reencarnación de los carniceros", de Óscar Hahn


El ser humano es el único animal capaz de destruir el planeta. Su supervivencia y la de la propia Tierra están en peligro. Por más que se intuya la auténtica magnitud del problema, la humanidad sigue camuflando una vulnerabilidad cada vez mayor bajo la máscara de la devastación higiénica de un capitalismo voraz que mira hacia otro lado y humaniza las guerras y las masacres medioambientales bajo denominaciones como “ataques preventivos” o “desarrollo sostenible”. 

Desde mediados del siglo XX el hombre camina con paso firme hacia su extinción. Este apocalíptico mensaje es el eje que articula el último poemario del chileno Óscar Hahn, Reencarnación de los carniceros, que lleva el esclarecedor subtítulo de “Visiones de la Era Nuclear”.

La cita inicial del “Apocalipsis” de San Juan, también conocido como “Libro de las revelaciones”, marca el tono de las treinta y ocho composiciones que forman el volumen y que han ido viendo la luz en diferentes publicaciones a lo largo de más de sesenta años: desde el poema inicial, que da título al conjunto, escrito con tan solo diecisiete años hasta el que lo cierra, “Descripción de una selfie”, compuesto con ochenta años. Aparece, en consecuencia, recogida toda una vida, toda una concepción de la poesía, toda una trayectoria, aunque no se pueda hablar de antología propiamente dicha, pues, como reza en la contracubierta, estos textos heterogéneos en cuanto al momento y a las circunstancias que los motivaron, encuentran en este libro “el espacio que necesitaban para dialogar y potenciarse unos a otros”. 

El poeta contempla atónito y denuncia los irracionales conflictos bélicos, el terrorismo islámico, el papel de EEUU en este camino de destrucción, la carrera nuclear, las tensiones geopolíticas y el innegable cambio climático que sufre el planeta, antes de presentar unas perturbadoras visiones que pretenden sacudir al lector con la apocalíptica imagen de una sociedad que ha quedado sepultada en el olvido y ha sido sustituida por unos mutantes, fruto de la radiactividad, que sobreviven en un planeta prácticamente estéril.

La palabra directa, precisa y afilada de Óscar Hahn es, por tanto, un grito de alerta, una protesta indeleble que aún sueña con que no todo está perdido, como se insinúa en esa gota de lluvia purificadora, que se multiplica sin hacer ruido: “Y de pronto/una gota de lluvia/ y dos y tres.”


Autor: Óscar Hahn 
Título: Reencarnación de los carniceros 
Editorial:Visor
Año: 2019



(Publicado en Cuadernos del Sur, 25 de enero de 2020, p. 8)



martes, 18 de agosto de 2020

Una escritora deslumbrante e inteligente


Con estas palabras se refirió Oscar Wilde a Amy Levy (Londres, 1861-1889), joven escritora que se suicidó con apenas 28 años debido a una profunda depresión motivada tanto por la sordera que sufría como por la escasa repercusión de sus obras. 

De familia judía, comenzó publicando poesía con tan solo veinte años. Tres poemarios, numerosos cuentos, múltiples artículos periodísticos y tres novelas en apenas dos años son su breve legado.

Historia de una tienda, aparecida en 1888, es su primera novela publicada. Articulada en veinticuatro capítulos y un epílogo, en ella se ofrece un interesante retrato de las “nuevas mujeres”, apelativo con el que la conservadora y patriarcal sociedad victoriana se refería a las mujeres que empezaban a desbordar los límites del hogar para acceder a las universidades, a los clubes y al mundo laboral, espacios hasta entonces reservados para el hombre. 

Las protagonistas son cuatro hermanas, las Lorimer, que representan los arquetipos tanto de la “new woman” como de la de valores tradicionales: Gertrude es escritora y dueña de un negocio de fotografía, junto a Lucy; Phyllis y Fanny, en cambio, son de mentalidad conservadora. Si bien es cierto que la novela adolece de fuerza a la hora de crear los caracteres de los personajes femeninos y de articular la trama, presenta cierto interés, además de por reflejar el momento en que empezó a cuestionarse la sociedad patriarcal y a extenderse la lucha por la igualdad entre mujeres y hombres, por el retrato que hace tanto de la sociedad londinense como de la propia ciudad de Londres, cuyas calles aparecen fotografiadas con sutileza y asombro. 

Esta es la primera obra traducida en España de Amy Levy, de quien Eleanor Marx afirmó que “supo reflejar en sus narraciones los caracteres psicológicos más desarrollados de la nueva mujer: la rebeldía y la supervivencia”.


Autora: Amy Levy
Título: Historia de una tienda
Editorial: Chamán Ediciones 
Año: 2019



(Publicado en Cuadernos del Sur, 15 de febrero de 2020, p. 8)

miércoles, 22 de julio de 2020

Cuaderno de verano, de José María Cumbreño. Heterodoxo, provocador e incómodo.



Heterodoxo, provocador e incómodo son los tres adjetivos que primero me vienen a la cabeza después de leer y releer Cuaderno de verano, del escritor y editor José María Cumbreño (Cáceres, 1972). Este “cuaderno ególatra” ha sido editado por Ediciones Liliputienses, un proyecto editorial que, desde la periférica isla de San Borondón, realiza una encomiable labor de difusión de apuestas estéticas marginales e iconoclastas.
El tono de este inquietante y líquido volumen viene marcado por la imagen de la portada, un sacapuntas metálico que es, en sí mismo, un poema visual que, además de remitirnos al mundo escolar de los cuadernillos de repaso veraniegos, nos sugiere el oficio y la apuesta estética de un poeta que afila el lápiz para escribir unos textos puntiagudos con los que delinea un laberinto de dudas, incertidumbres, contradicciones, desengaños y misterios. 
El volumen, así pues, adopta el discurso de una heteróclita libreta a medio camino entre el bloc de notas en tiempo de ocio de un escritor-docente y los cuadernos de vacaciones, en los que se recopilan ejercicios y actividades útiles para poner en práctica lo aprendido a lo largo del curso, y se concibe como un proceso de aprendizaje que nace de un profundo “desaprendizaje”, a través del cual un sujeto desengañado y crítico pone en duda todo aquello que sabe y, sobre todo, la manera en que lo ha aprendido. 
Los elementos mediante los cuales el poeta traza un mapa de la sociedad actual son el humor, el compromiso político, el lenguaje incisivo, la concesión de un papel activo al lector, auténtico configurador de sentidos, y el intento de liberar el poema de las connotaciones y limitaciones del lenguaje, abriéndolo a la semántica de lo visual al explorar las posibilidades significativas de la tipografía, de las imágenes o de la disposición del espacio y del blanco en la página, a lo largo de sesenta y tres unidades textuales (veintitrés, exclusivamente verbales; cuarenta, mixtas) en las que el sentido ha de ser captable por los ojos. 



Autor: José María Cumbreño
Título: Cuaderno de verano
Editorial: Ediciones Liliputienses
Año: 2019


(Publicado en Cuadernos del Sur, 27 de junio de 2020, p. 8)

martes, 14 de julio de 2020

La palabra que desvela el mundo



Lo digo para ver es el sugerente título de la antología de Sophia de Mello Breyner Andresen, editada con gusto exquisito por Galaxia Gutenberg, dentro de un nuevo proyecto al cuidado del poeta Jordi Doce.
La selección de textos corre a cargo del poeta placentino Álvaro Valverde, quien también firma un esclarecedor prólogo titulado simplemente “Sophia”, mientras que las traducciones son del añorado Ángel Campos Pámpano, traductor de los grandes poetas portugueses del siglo XX, quien hace 15 años publicó una amplia selección de la poesía de Sophia de Mello bajo el título Nocturno mediodía. Antología poética (1944-2001), por la que recibió el premio de traducción Giovanni Pontiero. De aquella muestra, Álvaro Valverde ha seleccionado ochenta poemas, que según el propio poeta “servirán para revelar o redescubrir a una poeta esencial” dentro de la rica poesía portuguesa del siglo pasado.
Dueña de una voz poderosa y fácilmente reconocible, de Mello busca la esencialidad y alcanza la trasparencia y el equilibrio a través de un lenguaje exacto y cuidado, que encuentra en la armonía entre la delicada sintaxis y la frágil sugerencia el fértil territorio para abrirse al otro y mostrarle, en un acto ético y cívico, que “el poema no explica, implica”, pues “hace ser en el estar y hace estar en el ser”. En este sentido, para la poeta portuense la poesía es la más profunda implicación del ser humano en la realidad y, por lo tanto, debe ser necesariamente política y revolucionaria en tanto y en cuanto nace del estar en un lugar y en un tiempo determinados. No en vano, con el triunfo en abril de 1974 de la Revolución de los Claveles, nuestra poeta se convirtió en “la voz alada” de la Revolución, como la definió Lourenço.
La integridad y honestidad de Sophia de Mello va más allá del compromiso con el otro y radica en el compromiso con el lenguaje, pues la “emoción e inteligencia es perfectamente compatible con la denuncia de la injusticia”, en palabras de Álvaro Campos Pámpano. En este sentido, la propia poeta afirma que “las palabras nombran su visión del mundo, su unión con las cosas” y, el lenguaje, por tanto, “es mi explicación del universo”.
Esta poesía, que nace de la propia interioridad del sujeto para abrirse al otro, emerge de la sensación de pérdida y de la necesidad de reconstruir un vínculo con un momento primigenio de plenitud, por eso son frecuentes en su obra motivos como la infancia, el mar, la casa, lo cotidiano o Grecia.
Estamos, pues, ante una selección rigurosa y acertada, que nos presenta la auténtica dimensión de una de las mejores obras líricas del siglo XX al tiempo que insinúa un sutil mapa lector y ético-estético de otros dos grandes poetas: Ángel Campos Pámpano y Álvaro Valverde.

Autor: Sophia de Mello Breyner Andresen
Título: Lo digo para ver
Editorial: Galaxia Gutenberg
Año: 2019



(Publicado en Diario Córdoba, 12 de julio de 2020, p. 39)

martes, 9 de junio de 2020

#PoemasEnCuarentena



Hoy hemos cerrado 71 aplausos compartidos de los escritores de toda la provincia de Córdoba a los profesionales del Área Sanitaria Norte de Córdoba, que no dejan de ser una metonimia de todos nuestros sanitarios.
Esta aventura, que empezó el 1 de abril, ha ido ampliando horizontes y fronteras (como dejó escrito un gran poeta y amigo), para convertirse en uno de los acontecimientos culturales más destacados de toda Andalucía durante el confinamiento. Es más, no tengo constancia de ninguna otra actividad similar en toda España.
Trabajar de nuevo con Julio López y conocer a Juanlu Dorado y a Pilar Cámara, de bluebird comunicación, ha hecho más fácil esta aventura.
No quiero repetir lo ya dicho ni que esto suene a despedida, porque este aplauso interior, este reconocimiento a nuestros sanitarios y este apoyo a la sanidad pública debe repetirse cada día, lejos de himnos colectivos y de adornos superfluos, como un compromiso íntimo y una confianza en el bien común.
Además de estos 71 escritores, algunos amigos y conocidos y más de 250 alumnos y alumnas del IES Antonio María Calero han escrito un haiku de apoyo a nuestros sanitarios en los momentos más duros de la pandemia, habiendo sido seleccionados casi 150. Vaya desde aquí mi gratitud a todos ellos.
Solo me queda adelantar que con todos estos haikus editaremos un libro cuyos beneficios, como no podía ser de otra manera, irán destinados íntegramente a la lucha contra el Covid-19.
Comparto con vosotros algunas de las noticias y entrevistas que han salido de esta iniciativa:
- Entrevista en Cadena COPE
- Entrevista en Ruralpedia
- Noticia en Diario Córdoba

domingo, 3 de mayo de 2020

#RecitaAdonáis



Ayer se clausuró #RecitaAdonáis, una iniciativa coordinada por Carmelo Guillén Acosta, consistente en que un poeta Adonáis leyese a otro poeta Adonáis.
El resultado son 148 vídeos que quedarán como testimonio de este confinamiento y del poder de la poesía como elemento de redención y de construcción de puentes.

Comparto con vosotros mi lectura de "Nacimiento al amor", con el que Antonio Colinas abría "Preludios a una noche total".





domingo, 29 de marzo de 2020

Las ventanas de invierno, un homenaje a nuestros mayores




En 2008 Las ventanas de invierno consiguieron el Premio de Poesía Caceres Patrimonio de la Humanidad. Sin embargo, el libro, que tenía que haber aparecido en 2009 en la editorial Visor, acabó viendo la luz en 2013 en La Oficina Ediciones.
Se trata de un libro enraizado en la naturaleza de Los Pedroches y en compleja problemática de una tierra envejecida que se despuebla lentamente, con el que quería hacer un homenaje a nuestros mayores, fuente de sabiduría, de dignidad y de lucha.
Tres palabras que deberíamos recordar todos en los gravísimos momentos que estamos viviendo, porque hay noticias que le parten a uno el alma. Afortunadamente son protagonizadas por una minoría sobre la cual debería caer todo el peso de la justicia.
Pero prefiero quedarme con la lección de compromiso,  generosidad y entrega que otras muchas personas anónimas están dando. De ellas me gustaría citar al poeta y jefe de la UCI del complejo hospitalario de Cáceres,  Basilio Sánchez, uno de los dos poetas que más admiro, que, regalos que te da la vida, formó parte del jurado que decidió premiar este libro.


Os dejo el poema que lo abre.


UN HOMBRE MIRA LA LLUVIA


Un hombre mira la lluvia que cae.
La lluvia es del tamaño
del hombre
que refugia su silencio
en ella.
Cae despacio sobre él mismo.
Él es de lluvia.
Su sombra es de la misma materia que la                                                                     sombra
del agua.
Sus palabras, construidas del metal de los                                                                   campos
y las ausencias,
menguan
como su silueta.
Sus ojos son azules,
como la luz
que cristaliza en cada gota,
y miran, con la ayuda de los tuyos,
todo lo que no es él,
todo lo que no es lluvia,
con la sonrisa inquieta
de quien descumple días.

Se abre
entre tus manos
como el mapa del agua.